ЦСМ ДАХ Мистецький арсенал Deisgn dy Marko, Photo by I. Gay'day, Powered by LineCore


Владислав Троицкий: "Вначале должен быть кто-то один, провокатор"

газета "24.ua"

 Владислав Троицкий: "Вначале должен быть кто-то один, провокатор"

15 Сентября 08:25, автор Роман Юсипей, «24»

Неутомимый режиссер, отец-основатель Центра современного искусства «ДАХ», кажется, нащупал верный путь к консолидации украинского актуального искусства. Это он придумал гремевший в Киеве всю неделю «ГогольFEST», где было представлено ошеломляющее смешение видов и жанров. О том, как приходят в голову безумные идеи и чем это чревато, а также что такое театр и как с ним бороться, мы поговорили с Владиславом во время фестиваля

Владислав, не поторопились ли вы с подобной затеей? Ведь впереди 2009-й, 200-летие Гоголя…

Нынешний «ГогольFEST» – это «нулевой цикл», отработка технологии. Чтобы сделать хороший проект, который потом перейдет в стадию ежегодного фестиваля современного искусства, нужно все начинать заранее. Следующий этап будет в мае 2008 г., и растянется он на две недели. Надеюсь, проведем его снова в «Арсенале». Все будет зависеть от темпов работы наших строителей (нынешний темп нас вполне удовлетворяет). Я хочу предложить дирекции «Арсенала» идею последовательной реконструкции комплекса по частям. В свободной от строительства зоне может непрерывно проходить культурная жизнь. Пока что нам здесь недостает сортиров, окон вместо дырок в стенах и дверей попрочнее, чтобы сквозняков не было.

Уровень работ художников на фесте вас удовлетворил?

Безусловно, тут была именная часть топовых мастеров. Одновременно, примерно за месяц до начала фестиваля, был кинут клич open-программы, где каждый безо всякой цензуры мог выставить, что душа пожелает. Конечно, были представлены и слабые работы. Но в общем все было убедительно. Постарался постановщик Клим – превратил выставку не в мертвый музей, а в настоящую театральную экспозицию. Люди бродили в ней, как в лабиринте. Кроме того, помимо выставки, публика могла услышать и самую разнообразную музыку.

Следующие фестивали будут проводиться в таком же полифоническом формате?

Мы очень хотели привлечь к проекту молодых людей и помочь художникам наконец увидеть друг друга. Живя в замкнутом профессиональном пространстве, они часто не осознают, что происходит снаружи. Когда все виды искусства собраны вместе, это дает хороший коммуникативный эффект. Я бы сказал, катарсис. На один только круглый стол с писателями пришло 400 человек.

Каков был бюджет «ГогольFEST»?

Практически нулевой – тыс. Но я очень хорошо работаю с деньгами, умею их тратить. В качестве генерального спонсора выступила «Гранд-галерея». Буквально в последний момент появилась фирма EuroCar. На самом деле, «ГогольFEST» – это очень хорошая имиджевая реклама. Думаю, на следующем фестивале спонсорский пакет будет пожирнее. Монтажом картин, уборкой территории, разводкой электричества занимались актеры «ДАХа», которые пахали с утра до ночи. И сейчас мы еще должны откачать воду, убрать землю, вывезти оборудование. И это накануне плотного гастрольного графика: впереди у нас выступления во Львове, Германии, затем во Франции, в Канне. Потом делаем открытие и закрытие фестиваля «Молодость»…

Вы, кажется, русский по национальности. Но я бы сказал, что даже спектакли по Шекспиру у вас выходят очень украинскими.

Понимаете, к себе украинскому я отношусь достаточно спокойно, хотя и с большим уважением. Но точно с таким же успехом я работал и в Венгрии, где прекрасно относился ко всему венгерскому. Думаю, отлично у меня получилось бы и в России, и в Германии. Я принимаю чужую культуру и работаю на ней, не навязывая свою. Хотя сознание мое все равно сформировано русской литературой.

Посещаете ли вы киевские театры?

Слабо.

Надоели?

Не в том дело. Во-первых, я каждый вечер занят у себя в «ДАХе». Во-вторых, по отношению к театру я очень субъективен. И боюсь, что большинство спектаклей я просто физически не смогу смотреть.

В Киеве, кстати, гастролирует Московский малый театр. И свои гастроли он открыл хрестоматийным «Ревизором» Гоголя. Как вы относитесь к такому формату?

Прекрасно! У меня «Женитьба» точно в таком же ключе поставлена. А в том же Малом великолепно ставит Женовач. Проблема в ином: драматический театр на большой сцене – явление достаточно спорное. Современный человек привык к киношному и телевизионному формату, где он слышит нормальную речь, без подачи. Ему достаточно сложно принять театральную условность, мол, я изображаю жизнь, но почему-то говорю неестественным голосом. И играть в такую игру молодое сознание, на мой взгляд, уже не хочет. Поэтому много нормальных молодых людей в театр не ходит. По их мнению, это «отстой», и в какой-то степени я с ними согласен. Я считаю, что драматический театр может существовать в формате не более 300 зрителей. Это предел. А вот театр Зрелища – это совсем другое дело. Иные проекты, иные бюджеты.

Вы за студийность?

И да, и нет. Мне очень нравятся большие формы. И свои шекспировские спектакли я буквально втискиваю в прокрустово ложе «ДАХа». Хотя играются они лучше в большом пространстве. «ДАХ» сейчас настолько перенасыщен разного рода идеями и проектами, что уже начинает задыхаться. Конечно, это сакральная зона, лаборатория. Но что поделаешь: театр перерос себя. Я, например, с большим удовольствием поставил бы оперу. Такой возможности у меня пока нет. Правда, зачем прибедняться: вот он, «Арсенал». Сцена – больше чем в оперном театре.

В своих высказываниях вы довольно спокойны по отношению к корифеям украинского театра, хотя нынче модно говорить о тотальном кризисе академической системы.

Так оно и есть. В принципе, это процесс глобальный, но в Украине кризис проявляется особенно ярко ввиду законсервированности ситуации. Ее, эту ситуацию, ни в коем случае нельзя радикально менять. Сразу же появится огромное количество обиженных людей. Даже не безработных – просто обиженных. Нужно параллельно формировать другой театральный и культурный формат. Вот тогда публика начнет выбирать. А потом, глядишь, и появится закон о том, что главный режиссер в театре должен по контракту работать не больше, чем два срока. А норма постановок молодых режиссеров должна равняться 30 процентам от общей массы спектаклей.

Но каких-то коллег в режиссерской среде вы все-таки выделяете?

Конечно, есть Дима Богомазов, Олег Липцын. Но у Липцына нет театра, он мечется между Киевом и Германией. А в распоряжении Богомазова – комнатушка на 20 мест. Трогательно, конечно... Бесконечно талантливый Виталий Малахов – и тот жертва обстоятельств, вынужден зарабатывать, чтобы выжить. Туда же и Юра Одинокий: работает в антрепризе.

Но главная проблема в том, что молодых режиссеров в Киеве как бы нет. Может быть, они где-то и существуют, но у них нет пространства для высказывания, реальных театральных площадок.

Может, пора уже всем миром браться за лопаты?

Не надо. Как говорится, хором только батьку бить легче. Вначале должен быть кто-то один, провокатор. К чему я и веду свой фестиваль: хотелось бы, чтобы «ГогольFEST» дал кумулятивный эффект, который бы начал структурировать культуру и переводить ее на территорию. Поскольку она у нас сейчас находится в маргинальной зоне. Причем, не в реальности, а в представлении массмедиа. Они считают, что людей больше должны интересовать бесконечные повести о том, как поссорились Иван Иванович с Иваном Никифоровичем. Может быть, все наши политики – честные люди. Я не судья им. Но их проблемы уже на самом деле никому не интересны, все отдает фарсом.

 



15.09.2007